Europa Europa celebra Halloween con su ciclo “Octubre rojo sangre”

A partir del miércoles 3, todos los miércoles de octubre a las 22hs. la señal pone en pantalla el ciclo “Octubre rojo sangre”, una cuidada selección de las mejores películas de terror del continente europeo.

Ese día presenta El síndrome de Stendhal (Italia, 1996), la película dirigida por Dario Argento que relata la historia de Anna Manni, una policía que sufre tal síndrome en medio de la investigación para atrapar a un violador y asesino múltiple. Con Asia Argento, Thomas Krestchmann, Marco Leonardi y Paolo Bonacelli.

Por su parte, el 10 es el turno de Atomik Circus (Francia, Alemania, Gran Bretaña, 2004) de Didier y Thierry Poiraud. James Bataille acaba en la cárcel por haber estropeado un gran festival y haber traumatizado a los habitantes de la ciudad de Skotlett. Pero logra escaparse para encontrar a su prometida, Concia, quien empujada por su orgulloso padre, quiere llegar a ser una cantante famosa. Mientras tanto, unas criaturas de otro planeta llegan a este rincón de la América profunda. Para todos, los problemas recién comienzan. Con Vanessa Paradis, Jason Flemyng, Benoit Poelvoorde, Jean Pierre Marielle y Venantino Venantini.

El miércoles 17 la alemana Gonger – El mal viene del pasado (2008) de Christian Theede llega para contarnos la historia del fantasma de un niño que murió asesinado hace 40 años y que se le aparece a los descendientes de sus asesinos, un grupo de jóvenes que viven en una pequeña población. Cuando uno de ellos decide poner a la venta la casa de sus abuelos, se da cuenta de que la leyenda del gonger tiene relación con la trágica muerte de sus padres cuando él era un niño, lo que marcó su vida para siempre. Con Sebastian Ströbel, Teresa Weißbach, Daniel Zillmann, Hannes Wegener y Vadim Glowna.

Por último, se podrá disfrutar de dos clásicos de José Luis Alemán: La herencia Valdemar (Miércoles 24) y La herencia Valdemar 2: La sombra prohibida (Miércoles 31). Con un excelente Eusebio Poncela, este binomio relata los misteriosos hechos que ocurren en torno a una legendaria mansión: desapariciones, un libro inquietante y la búsqueda desesperada de una tasadora de casas atrapará la atención de cualquier espectador. 

“Infancia clandestina” al Oscar, "El último Elvis" afuera

Infancia clandestina, la ópera prima de ficción del director Benjamín Ávila, fue seleccionada por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas Argentina para representar al país frente al Oscar en su próxima edición.

Protagonizada por Natalia Oreiro, Ernesto Alterio, César Troncoso y Teo Gutiérrez Moreno, la película se impuso por un voto a El último Elvis de Armando Bo: el film de Ávila obtuvo 19 votos sobre 83, mientras que el de Bo tuvo 18. También competían Elefante Blanco de Pablo Trapero, Dos más dos de Diego Kaplan y Las Acacias, la primera obra maestra de Pablo Giorgelli. 

Infancia clandestina tiene lugar a finales de la década del ‘70 y sigue el punto de vista de Juan, hijo de guerrilleros, que tras pasar un tiempo en Cuba huyendo de la dictadura militar regresa al país y vive sus primeras experiencias de amor mientras sus padres aguardan una probable contraofensiva.

Si la situamos en el contexto de las producciones argentinas premiadas, la película de Ávila viene de ganar el 1° Festival Internacional UNASUR CINE y compite en la sección Nuevos Directores del Festival de San Sebastián. Por su parte, El último Elvis también tuvo muy buenas críticas en dicho festival, lo que hizo que fuera recibida de una manera positiva. 

Dos grandes películas con temas totalmente diferentes. Una toma postura sobre los grupos guerrilleros en la última dictadura militar, un tópico ya explotado en demasía y teniendo en cuenta que La historia oficial (1985) se ofició como ganadora en la categoría de Mejor director para Luis Puenzo. Por otro lado, el film de Bo parece haber sido creado para reivindicar a su director por sobre las cintas filmadas por su abuelo para convertirlo en el dueño de esta película excepcional, fresca y nostálgica que supo cautivar tanto al público joven como al de mediana edad. 

Las historias sobre la última dictadura militar parecen invadirnos, lo cual no es negativo porque enfatiza el tema de la memoria de los argentinos sobre las atrocidades que ocurrieron en aquella época. El jurado de la Academia parece estar más concentrado o centralizado en este tipo de tramas y parece colocarlas por sobre las demás como las mejores. Pero es una lástima que un film de la calidad de El último Elvis con su originalidad y sus actuaciones, su fotografía, su vestuario y su punto de vista sobre la mentalidad no haya podido superar a una película que trata una temática totalmente recurrente y trillada - igualmente es meritorio que haya sido seleccionado al menos para competir-. 

El film de Bo está excelentemente contado y nos deleita con un imitador real que encaja justo con este papel, que al principio iba a ser interpretado por el recurrente Ricardo Darín, quien a su vez sería coachiado por este imitador nato. Buena elección la de Bo de colocar finalmente a John Mclnerny para representar al más grande y popular cantante del siglo XX. 

Los Oscar parecen estar tomando como más importantes aquellas películas que reflejan más bien la realidad argentina o la identidad nacional, como quieran llamarlo y están dejando de lado las historias nuevas, sin desmerecer la película de Ávila ni sus actuaciones. No vi el film todavía pero no necesité hacerlo para escribir este artículo y a veces me enojo mucho cuando veo en la Academia elecciones con las que no coincido (me pasó en la edición del año pasado y la de principios de este). 

En fin… habrá que rescatar que ambas películas son buenas y que estuvieron a la par en la competencia más importante del mundo del cine. Con esto bastará. 

Ranking de las seis películas más vistas en Argentina

Este fin de semana largo fue de mucho movimiento en los cines, en especial por haberse estrenado el pasado jueves 20 Buscando a Nemo en 3D, la película de Disney y Pixar que muchos chicos disfrutaron a lo largo de la semana. 

Igualmente Ted, el film de Seth MacFarlane sigue liderando la taquilla de las películas más vistas a más de dos semanas de su estreno, con más de 145.000 espectadores. 

Por su parte, la anteriormente mencionada Buscando a Nemo llegó a ser vista por 90.385 personas desde que estrenó la semana pasada, lo que la convierte nuevamente en un éxito siendo la película que ocupa el segundo lugar en la tabla. 

En el tercer puesto, está Qué voy a hacer con mi marido? de David Frankel con 87.563 espectadores a tan sólo una semana de haberse estrenado. Este hecho marca una notable y merecida asistencia a películas del género de las comedias. 

Dos mas dos, la cinta argentina de Diego Kaplan, protagonizada por Adrián Suar, Julieta Diaz, Carla Peterson y Juan Minujín se lleva el cuarto lugar con 62.043 personas que ya la vieron. 

El terror no se lleva la mejor parte de la taquilla. En el quinto lugar se ubica La Aparición, de Todd Lincoln, el relato sobre una pareja que es acechada por espíritus malignos. Se imaginarán el resto. Esta película llegó a 31.783 espectadores en el tiempo que va estrenada, un número poco sustancioso pero que supera a La casa del miedo, remake del film uruguayo La casa muda (2010) de Gustavo Hernández, que llegó a contar con 27.486 espectadores y se ubica en el sexto lugar de la tabla.

Fuente: Ultracine

Primer poster de "Hitchcock", con Anthony Hopkins

Hace unos días se difundió el primer póster de Hitchcock (2012), de Sacha Gervasi. La película, basada en el libro Alfred Hitchcock: The Making of Psycho, de Stephen Rebello, narra la historia de amor entre el gran maestro del suspenso y Alma Reville, su esposa y socia. 

La cinta provocó un gran revuelo internacional por dos motivos: el primero es el gran parecido físico que tiene Anthony Hopkins con el personaje que encarna, por más maquillado que esté. El segundo es porque se  viene promocionando esta película desde hace mucho tiempo y el público tiene una gran expectativa. Veremos qué nos dicen los fanáticos de Hitchcock luego de ver el film. 

Acompañan a Hopkins Helen Mirren, Scarlett Johansson, Danny Huston, Toni Collette, Jessica Biel, Michael Stuhlbarg, James D'Arcy, Michael Wincott, Richard Portnow y Kurtwood Smith. 

Se estrena el 23 de noviembre en un número limitado de salas en Estados Unidos y no hay que confundir este film con The Girl (2012), la película original de HBO con Toby Jones y Sienna Miller.

Abrió San Sebastián con Richard Gere y Susan Sarandon

En su segundo año al frente del certamen vasco, su director José Luis Rebordinos logró reunir a un gran número de figuras, entre ellas Richard Gere y Susan Sarandon, para dar comienzo y presentar oficialmente a este clásico de España.

En Arbitrage, la opera prima del director estadounidense Nicholas Jarecki, recién lanzada en unas pocas salas norteamericanas, Richard Gere encarna a un multimillonario magnate que está a punto de deshacerse de su imperio vendiéndoselo a un banco, para así adelantarse al aparentemente inevitable descubrimiento del fraude a gran escala que ha cometido con éste.

Por su parte, Susan Sarandon interpreta nuevamente a la esposa del protagonista, una mujer que intenta ser la conciencia cabal en toda esta historia.

Se dice que la película ha sido muy bien acogida y largamente aplaudida y que sus interpretaciones se destacan. Además, ya se  escuchan ecos de que Gere merecería tenerse en cuenta para los premios de la Academia de Hollywood.

Richard Gere y Susan Sarandon comentaron en conferencia de prensa que se sienten muy cómodos trabajando juntos. La actriz señaló que su partenaire es muy generoso a la hora de interpretar y que lo hace todo en beneficio de la película y no en su propio brillo.

Los dos coincidieron en calificar su último trabajo como una buena y muy completa película y así parece que se está traduciendo en Estados Unidos, donde, se comenta, está funcionando muy bien en taquilla.

Augurios para San Sebastián!

Gentileza: EscribiendoCine

Se estrena en noviembre un documental sobre Néstor Kirchner

Néstor Kirchner es el nombre de la última película de Paula de Luque (Juan y Eva, 2011) llegará a las salas porteñas el próximo 22 de noviembre.

El título elegido para este film por la también directora del 1º Festival Internacional UNASUR CINE, contará con una salida de más de 150 copias y la distribución estará a cargo de la empresa Distrution Compañy.

Paula de Luque se hizo cargo del largometraje documental sobre el ex presidente fallecido el 27 de octubre de 2010 y esposo de la actual mandataria Cristina Fernández de Kirchner, luego de la baja del director Adrián Caetano del proyecto.

Gentileza: EscribiendoCine

El fondo del mar vuelve en tres dimensiones

Este jueves 20 de septiembre vuelve a la pantalla grande una de las historias preferidas de grandes y chicos, después de Toy Story. Buscando a Nemo (Finding Nemo, 2003) vuelve a impresionarnos con la misma historia pero ofreciéndonos la posibilidad de ver una versión más moderna gracias al 3D.

La vida en el fondo el mar cobra vida nuevamente y la historia de Marlin, Nemo, Dory y otros simpáticos personajes despierta nuevamente para deleitarnos con su color, su mensaje y su gracia.

Buscando a Nemo se ha convertido en un referente del nuevo cine de animación de Disney y Pixar, junto con Toy Story (1995, 1999, 2010), Monsters Inc (2001, el año que viene se estrena su precuela), Cars (2006, 2011), Wall-E (2008), Up, una aventura de altura (2009) y la reciente Valiente (2012).

La película dirigida por Andrew Stanton y Lee Unkrich recibió el premio Oscar a la mejor película animada y las nominaciones a mejor guión original, mejor banda sonora y mejor edición de sonido.

Por su parte también obtuvo la nominación al Globo de Oro como mejor comedia o musical y a mejor guión original por los premios de la Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión (BAFTA).